jueves, 27 de marzo de 2014

La maravillosa ambición de los Bizantinos

Ejemplo de Pantocrator bizantino ( mosaicos del creador)


Como bien dice el dicho nadie sabe para quien trabaja, los bizantinos se quedan con los restos de Grecia y Roma, tras ser los nuevos poderosos y supremos, crean todo en un ambiente brillante basado en la creencia de un Dios.
Constantinopla, la ciudad que gozó de tranquilidad cae por ser demasiado atractiva.
Grandes construcciones como la Hagia Sofía ordenada por el emperador Justiniano el grande, y un sistema de prevención y protección con los mega acueductos y murallas de Constantinopla ,la capital de su imperio, posicionan  a esta gente como los audaces y resistentes del pasado. Su dorado y lujoso arte era causa de envidias y asedios de otros imperios que terminaron por diezmarlo hasta la cenizas por  cañones Turcos sedientos de acabar con su luminicensia que se expandió mas allá de sus fronteras.
Mapa del imperio Bizantino




Catedral de san Basilio, el arte bizantino presente en Rusia

La Hagia Sophia, en Estambul

Dibujo de la Plaza de San Marcos, el arte Bizantino presente en Italia.

El arte Romano



"Necio es quien admira otras ciudades sin haber visto Roma"   
Francesco Petrarca





Los Romanos,  grandes afortunados en heredar el arte griego, tenían en sus esculturas el mismo carácter de una fuerza desorbitante que se trasmitía al espectador.
En cuanto a arquitectura sus muros eran gruesos y resistentes cual su gobierno fuese, y uno tan complejo que pasó por Monarquía, República e Imperio.

Ya que la Política era tan importante sus edificios y monumentos iban relacionados íntimamente con los gobernantes , las obras  que podemos destacar:


  • El Panteón de Agripa
  • El coliseo romano
  • El coloso de Nerón
  • El circo romano

El Coliseo romano


Como no he escuchado mucho ruido por parte de la iglesia o religión, o que se le tomara en cuenta como quizá ellos creían era debido, no era de extrañarse que condenaran y vieran mal  los espectáculos ofrecidos por los dirigente de Roma.


En sus esculturas como retrato  podemos notar que querían inmortalizar a sus jefes políticos, técnica que se sigue usando hoy en día aunque de otras maneras, las mas notorias eran 3:

  1. La thogata: Figuras con toga
  2. La Apoteósica: Figuras divinizadas o Heroicas
  3. La thoracata: Figuras con indumentaria militar o ecuestre


Pasando por sus relieves están los magníficos decorados de :

El Ara Pacis





La columna Trajana
Interior de la columa

Detalles de la columna









Sus sarcófagos



Por ultimo estan sus frescos y mosaicos

Las pinturas de Pompeya donde ya se aprecia una perspectiva más lograda


Los mosaicos impresionantes  de Ulises y las sirenas y   El laberinto del minotauro


Mosaico de Ulises y las sirenas








El arte Helenístico


Ya casi se nos escapa de  las manos Grecia para dar paso a Roma, pero no sin antes que esta gran civilización  hiciera de sus obras más recordadas para cerrar con broche de oro y dejar un legado eterno.
El Arte helenistico aparece a la muerte de Alejandro Magno, se caracteriza por reflejar filosofía, el heroísmo, la decoración. los dioses ,tensión,  abundancia, gloria.... tanto que parecía que sabían que pronto iban a desaparecer pero jamás ser olvidados.


Obras:

La victoria de Samotracia o Niké de Samotracia
 Según expertos fue dedicada a una diosa en agradecimiento por una victoria de guerra.

La victoria de Niké siendo resguardada durante la segunda guerra mundial.

Alegoría del Nilo
Se trata de un anciano (segun) acostado que representa al Nilo y su abundancia.






La venus de Milo

Se trata de Afrodita, considerada un símbolo del arte y todo un tesoro, se dice que en sus desaparecidas manos pudo haber estada la manzana que Paris le dió cuando dictaminó que ella era más bella que sus rivales.


Gálata moribundo:
Es una copia romana y representa a un guerrero derrotado.



Laocoonte y sus hijos:

Personaje que según los griegos recibía el castigo los dioses junto con sus hijos por tratar de quemar el caballo de Troya , aunque ya sabemos que pasó después.( A ese caballo regalado si se le tenia que mirar el diente)



Venus Púdica o Capitolina

Una de muchas venus con ese título, esta se trata de una mujer intentando cubrirse.






Escultura griega parte 2


Para involucrarnos en esta parte es necesario dividir en periodos del clasicismo en Grecia
:


  • Primer clasicismo o Estilo severo: sus representantes son Mirón y Policleto
  • Gran clasicismo: sus representante es  Fidias
  •  Pos clasicismo: sus representantes son  Praxiteles,Scopas  y Lisipo
Todas las anteriores se caracterizan por el perfeccionamiento de la anatomía humana, y en lo personal  creo que es algo digno de admirar ya que son obras que debieron llevar horas de trabajo, y me hace pensar ¿en qué momento la escultura se volvió tan apegada al humano? Lo que quiero decir es que es claro como el humano es capaz de perfeccionar o cambiar su técnica artística, porque si bien el arte griego es considerado bello por todo el mundo, no tiene menos valor una pintura rupestre que es igual de inspiradora. Volviendo a lo anterior creo que el motivo de centrase en la FIGURA ya sea un dios o un humano, fue por el hecho de reconocer al cuerpo mismo, un mundo y por tanto un misterio, bello y digno de ser representado.

En cuanto a aportaciones es importante reconocer:


  • Policleto estableció un estándar de medida de que el cuerpo humano mide 7 cabezas, una de sus obras es el doriforo.



  • Mirón es el primer escultor clásico y su obra famosa es el discobolo
  • Fidias, un artistas que guió la construcción del Partenon, en donde se aprecian frisos y metopas, ademas es el autor de la Atenea de Partenos y el Zeus de olimpia.



Atenea de Partenos











  • En el Posclasicismo hay una humanización de dioses por lo que su cercania es mayor.
  • El escultor Praxiteles conocido por ser un idealista, propone la curva praxiteleana o contraposto (eje de curvatura humana), visible en sus obras como la Venus de Cnido.
    Venus de cnido
  • Scopas dice que el hombre no es la medida de todas las cosas, entres sus obras esta Meleagro.
  • Lisipo, el escultor predilecto de Alejandro Magno, cambió el canon de medida humana a 8 cabezas haciendo así figuras más esbeltas, una de sus obras es Hércules de Farneio.

domingo, 23 de marzo de 2014

Escultura griega parte 1


La escultura arcaica

Con la premisa de que el contraste de los opuesto creaba algo magnifico, los griegos intentaban plasmar en sus escultura el lado intelectual y el atlético.


En sus inicios los encargos de esculturas provenían de la comunidad e instituciones, tenían influencias egipcias y resultaban algo rígidas .
Destacan las obras de tipo :

Xoanon o Xoana: mayormente mujeres, "portadoras de virtudes mágicas".











Kouros o Kuroi: atletas masculinos, cabellos largos y con una leve sonrisa.


Korai: mujeres vestidas con el peplo o  el jitón ( vestimentas griegas)

sábado, 22 de marzo de 2014



Arquitectura Griega




Desde aquellos tiempos se pensaba con mucha conciencia el porvenir de una ciudad en crecimiento y como adecuarla para la comodidad y funcionalidad para la relación habitantes- edificios.

Dentro de la Arquitectura griega nos podemos encontrar con sus 3 ordenes:
Dórico: columna con lineas verticales
Jónico: columna con volutas
Corinto: columna con motivos vegetales









Algunos de sus espacios situados en sus "polis"(ciudades)son:



Acrópolis: La parte alta de la ciudad, dedicada a la divinidad de la polis.


Gimnasios y Palestras: lugares para ir a esparcirse y hacer ejercicio por supuesto.






Ágora :Se trata de un espacio abierto en el que reunían ciudadanos para tomar decisiones importantes. Era considerado el foco central de una ciudad griega.




Stoa: Vestíbulos que daban al Ágora, la gente podía resguardarse ahí y de paso comprarse algo en los puestos de los comerciantes que estaban a todo lo largo.


Bolouteron: edificio dentro del Ágora donde se reunía el consejo o Boulé.


Teatro: Quizá el edificio más importante para el ciudadano heleno, el espectáculo para ellos era indispensable.


Templos: Básicos en toda civilización, los griegos aportan diferente diseños de estos lugares sagrados que para ellos dicha construcción debía ser armónica y bella.
Templo rectangular

Templo circular

La distribución de sus columnas recibía nombres también


Hipodamos de Mileto decía que su ciudad ideal debía contener 10,000 habitantes, pero para estas fechas quizá seria para la colonia o el "barrio" ideal.

Plano de la ciudad ideal de Hipodamos

jueves, 20 de marzo de 2014

Los griegos


Grecia o La helade como le decían sus habitantes los helenos, es una de las civilizaciones más importantes de la historia, su visión del mundo transformo enormemente el pensamiento de cientos de personas que hasta hoy  perduran muchas de sus propuestas e invenciones, como son: la democracia, la belleza como parte del Arte, la filosofía, la arquitectura, etc.

Una cultura que tuvo su orígenes en los Micénicos y Minoicos, apasionada por el hedonismo, y buscadores de la perfección son lo que hoy conocemos como griegos(llamados así por los romanos).

Su concentración en lo que veían les hacia tener un contraste en sus obras con la realidad y lo idealizado, poseían e una razón y pensamiento únicos y consideraban al hombre la medida de todas las cosas.

Pienso en esta civilización como una gama de colores claros, presentes en su arquitectura bien elaborada, escultura detallada, y vestimenta más compleja ( o al menos así se ve)